「足し算」と「引き算」で魅力を引き出す｜ミニキャライラストを手がけるサラスナさんインタビュー

サラスナさんは、ミニキャライラストを中心に活動しているイラストレーターです。依頼の多くは配信者の方からのもので、ミニキャライラストはグッズ制作だけでなく、配信サムネイルや配信画面のワンポイントなど、さまざまな場面で使われています。

均一な太さの線と、顔まわりやシルエットをくっきりと見せるアウトライン、そしてメリハリのある塗りが作風の特徴です。装飾や情報量を「足し算」と「引き算」で整理する考え方は、ミニキャライラストだけでなく、スタンプ・バッジ、ロゴ、表紙デザインなどにも活かされています。

今回は、イラストやデザインを仕事にしたきっかけ、ミニキャライラストで大切にしていること、活動者の世界観をくみ取る方法、ゲーム会社での経験、依頼の進め方、今後挑戦したい制作などについて伺いました。

サラスナさんのプロフィール

活動名： サラスナ
活動内容： ミニキャライラスト、頭身イラスト、スタンプ・バッジ、ロゴ・表紙などのデザイン制作
得意な制作： ミニキャライラスト、配信者向けイラスト、スタンプ・バッジ
使用ソフト： CLIP STUDIO PAINT、Adobe Photoshop
制作環境： iPad、PC
X：活動を見る
作品ギャラリー：Xfolio
依頼窓口：SKIMA
リクエスト：Skeb
料金表：note
依頼の詳細：HPを見る

サラスナさんの活動内容やプロフィール、依頼に関する情報をまとめて確認したい方は、プロフィールページをご覧ください。

配信者からの依頼が多いミニキャライラスト制作

――現在、特に力を入れている制作について教えてください。

現在、最も力を入れているのは、メインワークでもあるミニキャライラストの制作です。

ご依頼は配信者の方からいただくことが多く、ミニキャライラストはグッズ制作だけでなく、配信サムネイルや配信画面のワンポイントなど、さまざまな場面で活用していただいています。

そのため、どのような用途でも使いやすく、ひと目で目を引くかわいらしさを感じられるイラストになるよう心がけています。

また、一度きりではなく、長く大切に使っていただけるイラストをお届けしたいという思いを大切にしながら、一枚一枚丁寧に制作しています。

「デザイナー」という仕事を知った中学生時代

――イラストを描き始めたきっかけと、仕事として活動を始めるまでの経緯を教えてください。

イラストは物心がついた頃から描いており、小さい頃は純粋に「描くことが好き」という気持ちから楽しんでいました。

転機となったのは中学生の頃です。美術系の進路に進むか悩んでいた時期に、当時の先生から「ポスターや文房具など、身の回りにあるどんなものにも、それをデザインした人がいる」というお話をしていただき、そこで初めて「デザイナー」という仕事の存在を知りました。

それまでは自分のために絵を描くことが中心でしたが、その言葉をきっかけに、自己表現だけではなく、「誰かのためにものを生み出し、役立ててもらうためにイラストを描く」という仕事に興味を持つようになりました。

その思いから、大学ではデザイン学科に進学し、デザインの基礎や表現技法について学びました。

卒業後はゲーム会社に勤務し、デザインやイラスト制作の実務経験を積みながら、技術を磨いてきました。現在は独立し、イラストレーターとして活動しています。

ご依頼いただく方の思いや、作りたい作品・コンテンツのイメージを形にするお手伝いができることにやりがいを感じながら、一つひとつの制作に丁寧に向き合っています。

指名で任された、初めてのサブスクスタンプ・バッジ

――これまでの制作の中で、特に思い入れのある作品を教えてください。

特に思い入れが強い作品は、初めて制作させていただいた配信者様のサブスクスタンプ・バッジです。

当時はまだスタンプやバッジ制作のご依頼をコミッションとして受けていなかった時期でしたが、私を指名して「スタンプやバッジのイラストを任せたい」と声をかけていただけたことが、とても嬉しく、大きな励みになりました。

配信スタンプは、リスナーの皆さまが配信を盛り上げるために実際に使用してくださるものです。制作したイラストが配信内でたくさん使われ、配信者様の口癖や挨拶をモチーフにしたスタンプがコメント欄を彩っている様子を見た時に、「長く愛されるものを作ることができた」という喜びを感じました。

制作を通して、スタンプやバッジは小さなサイズで表示されるからこそ、限られた大きさの中でもかわいらしさや視認性を表現する工夫が必要だと学びました。

特に、ポップでくっきりとした線を特徴とする自分の絵柄とは相性が良く、自分らしい表現を活かせる分野だと感じています。

現在では、スタンプ・バッジ制作は活動の中心となる仕事の一つとして、多くの方からご依頼をいただいています。最初のきっかけとなったこの作品は、今の自分の活動につながる大切な一歩だったと感じています。

くっきりとした線と塗りでキャラクターを印象づける

――キャラクターを一目で印象づけるために、線や色、表情で意識していることを教えてください。

線や色のメリハリには特にこだわって制作しています。

私のイラストは、筆圧の変化をあまりつけない均一な太めの線を特徴としています。その中でも、顔まわりやキャラクターのシルエットを形作るアウトラインは、太くすることでキャラクターの存在感や印象の強さを出しています。

一方で、衣装などの細かな装飾部分は細めの線や色トレスを活用し、全体の色になじむよう調整しています。重要な部分と情報量を持たせる部分で線の強弱を使い分けることで、見やすさと華やかさの両立を意識しています。

色塗りでは、くっきりとした影やハイライトを入れることで、色合いのメリハリが生まれるよう心がけています。特に顔まわりや瞳は印象に残るよう丁寧に描き込み、自然と視線が集まるような仕上がりを目指しています。

こうした線や塗りの工夫によって、衣装の豪華さにキャラクターの表情や魅力が埋もれることなく、全体としてバランスの取れたイラストになるよう制作しています。

また、細かな装飾もしっかり描き込むことで、キャッチーでありながら情報量やリッチさを感じられる作品になるよう意識しています。

SDイラストで意識する「足し算」と「引き算」

――SDイラスト（ミニキャライラスト）で、キャラクターの個性や魅力を表現するために大切にしていることはありますか。

キャラクターを印象的に見せるために、装飾や情報量の「足し算」と「引き算」を意識しています。

キャッチーさを出すためには、特に目を引かせたいアイテムや特徴をしっかりと強調することが大切だと考えています。そのため、印象に残したい部分はあえて大きく見せたり、表情をより豊かにしたり、ポーズもシルエットが美しく映えるよう意識して制作しています。

一方で、細かすぎる装飾や全体の印象を邪魔してしまう要素については、思い切って省略することで、見た瞬間に魅力が伝わるメリハリをつけています。

ただし、キャラクターの個性となる大切な装飾やチャームポイントまで削ってしまわないよう注意しています。

必要な要素はしっかり残しながら、シンプルで分かりやすい中にも満足感のある、キャッチーかつ魅力的なイラストになるよう心がけています。

SDと頭身イラストで変える表現

――SDイラストと頭身イラストでは、表現の考え方にどのような違いがありますか。

SDイラストは、その名の通りキャラクターを大きくデフォルメして表現するイラストです。その分、小さなサイズの中でも感情や個性をより大きく、分かりやすく伝えられる魅力があると考えています。

例えば喜怒哀楽の表現ひとつをとっても、大粒の涙を流して大笑いする、怒りマークをつけて顔を真っ赤にするなど、現実では少し大げさに感じるような表現も、デフォルメされたSDイラストだからこそ自然に取り入れることができます。

そのためSDイラストでは、キャラクターの魅力や感情が一目で伝わるよう、構図・ポーズ・表情ともに、より大胆で分かりやすい表現を意識しています。

一方で、頭身イラストでは、SDイラストとは異なる魅力を引き出すことを大切にしています。

繊細な表情の変化や、衣装・装飾の細かな作り込みなど、じっくり見て楽しめる要素をより丁寧に表現できるのが頭身イラストの魅力だと感じています。

そのため、キャラクターの雰囲気や世界観を深く感じてもらえるよう、細部まで目を向けたくなるような、丁寧で密度のある表現を心がけています。

動画やSNSまで見て、活動者本人を理解するところから

――イラストだけでなく、ロゴや表紙、スタンプ、バッジなど複数の制作物で世界観を統一する際に意識していることを教えてください。

制作する際に最も大切にしているのは、その活動者様の人柄や大切にしているものを深く理解することです。

ファンマークやイメージカラーなど、分かりやすい要素はもちろんですが、プロフィールだけでは分からない魅力を知るために、実際に動画を拝見したり、SNSを確認したりすることで、その方の好きなものや普段の雰囲気、リスナーの皆さまの間で親しまれている口癖やエピソードなども調べるようにしています。

そうして活動者様自身への理解を深めることで、単に要素を組み合わせるだけではなく、その方らしさを反映したデザインにつながると考えています。

ただし、集めた情報をすべて詰め込めば良いというわけではなく、ここでも「足し算と引き算」のバランスを意識しています。

特にロゴデザインでは、個性や世界観を表現しながらも、まずは「文字としてきちんと読めること」を大切にしています。

魅力的な要素を残しつつ、見る人に分かりやすく伝わるデザインに整えることで、活動者様らしさが長く愛される形になるよう心がけています。

ゲーム会社での経験を現在の依頼対応に活かす

――ゲーム会社でのデザイナー経験は、現在の依頼者とのやり取りにどのように活きていますか。

ゲーム会社での経験は、制作技術面だけでなく、依頼者様とのコミュニケーションや仕事の進め方にも大きく活かされています。

特に現在の活動で役立っていると感じるのは、ヒアリングやメールでのやり取りの部分です。

ゲーム会社に勤務していた時期は、新型コロナウイルスの影響で在宅勤務が中心となり、社内外との連絡もメールで行う機会が多くありました。その経験を通して、スピード感を持って対応することや、限られた文章で相手の意図や要望を正確にくみ取ることの大切さを学びました。

現在も依頼者様とのやり取りはメールやDMが中心となっているため、相談や修正への迅速な対応を心がけています。

また、必要な情報をスムーズに共有していただけるよう、ヒアリング用のテンプレートを用意するなど、制作に入るまでのやり取りを円滑に進められる環境づくりにも力を入れています。

デザインやイラストの技術だけでなく、社会人経験を通して身につけた「相手の意図を理解し、安心して任せていただける進行をする力」も、現在のイラストレーターとしての活動を支える大切な要素になっています。

iPadとPCを使い分ける制作環境

――現在の制作環境や、効率よく制作を進めるための工夫を教えてください。

主なイラスト制作はiPadで行い、最終的な調整やデータ管理などはPCで作業しています。

使用しているソフトは、イラスト制作にはCLIP STUDIO PAINT、仕上げ作業やスタンプ制作時の文字入れなどにはAdobe Photoshopを使用しています。

制作を効率化するための工夫としては、特にスタンプ制作の際によく使用する素材を登録して、必要な時にすぐ呼び出せるようにしています。

また、文字のレイヤースタイルなども編集しやすい形で設定しておくことで、作業時間の短縮につなげています。

こうした効率化の考え方や制作環境を整える工夫は、ゲーム会社に勤務していた頃に身につけたものです。

便利な機能や新しい方法は積極的に取り入れていきたいと考えているため、今後もより良い制作につながる技術や知識を学び続けていきたいと思っています。

初めてでも相談しやすい依頼の流れ

――依頼を受けてから納品まで、どのような流れで制作を進めていますか。

初めてでも相談しやすい環境を整える

私にご依頼いただく方の多くは、個人で活動されている配信者様やクリエイター様です。

そのため、「どのように依頼すればよいのか分からない」「フリーランスのイラストレーターに相談することにハードルを感じる」といった不安を抱えている方も多いと考えています。

まずは気軽に相談していただける環境づくりを大切にしています。

具体的には、分かりやすい料金表や制作例を用意すること、依頼時に必要な情報を入力しやすいテンプレートを設置すること、複数の連絡窓口を用意することなど、初めての方でも安心してご依頼いただけるよう工夫しています。

特に料金表の見やすさについては、多くの方からご好評をいただいています。

完成イメージをすり合わせてから制作へ

制作の際は、事前にご記入いただいたヒアリング内容をもとに進行しています。

その段階で、ポーズや表情、キャラクターの雰囲気については特に丁寧に確認するよう心がけています。

文章だけではイメージの共有が難しい場合は、参考画像をご提示いただいたり、必要に応じて簡単なラフを描いて確認したりすることで、完成イメージのすり合わせを大切にしています。

ラフと清書で確認するポイントを分ける

ラフ制作の段階では、主に表情・ポーズ・全体の雰囲気をご確認いただき、清書段階では細かなパーツや配色、色味などを確認していただくようにしています。

それぞれの工程で「今どの部分を確認すればよいのか」を明確にすることで、依頼者様が修正や確認のポイントに迷わないよう意識しています。

また、より良い作品に仕上げるためには、率直なご意見をいただくことが大切だと考えています。

そのため、修正のご希望も遠慮なくお伝えいただけるよう、相談しやすく、気兼ねなくやり取りができる雰囲気づくりも大切にしています。

相談のときに伝えてほしいキャラクターの特徴

――相談の際、依頼者から最初に伝えてもらえると助かる情報はありますか。

ご相談の際は、完成イメージや雰囲気についてこだわりがある場合、ぜひ遠慮なくお伝えいただけると嬉しいです。

イラストの参考画像などがある場合も大歓迎です。参考画像は私以外のイラストレーター様の作品でも問題ありませんので、あくまでイメージを共有するための資料として、気軽にご提示いただければと思います。

制作で一番大切にしているのは、依頼者様が作りたいと思っているものをしっかり形にすることです。

そのため、頭の中にあるイメージや大切にしたいポイントは、できるだけ詳しく伝えていただけると、より理想に近い作品づくりにつながります。

また、私のイラストはデフォルメ表現が中心となるため、キャラクターの特徴や特に残したいチャームポイントがある場合は、事前に教えていただけると助かります。

特に、顔以外にあるほくろや細かな衣装の装飾などは、デフォルメする過程で見落としてしまう可能性もあるため、こだわりの部分があればぜひお知らせください。

皆さまの大切な特徴や想いをしっかり反映し、より満足していただけるイラストを制作できるよう心がけています。

動画制作にも挑戦したい

――今後挑戦したい制作や活動について教えてください。

今後挑戦してみたい制作の一つとして、動画制作があります。

現在、活動者様からご依頼いただいたイラストが、ショート動画やMVなどの映像作品に使用される機会も多くあります。

そのため、動画制作の技術を身につけることで、これまで以上に幅広いご依頼に対応できるようになるのではないかと考えています。

まずは個人的な制作を通して少しずつ技術を磨き、将来的には動画制作もコミッションの一つとして提供できるようになることを目標にしています。

「作りたい」という気持ちを形にするために

――最後に、依頼を検討している方や、作品を見てくださっている読者へメッセージをお願いします。

私の作品を見てくださっている皆さまや、ご依頼を検討してくださっている皆さまへ。まずはお見積もりやご相談だけでも大歓迎ですので、ぜひ気軽にメッセージをいただけると嬉しいです。

現在コミッションとして掲載していない内容や、料金表に記載のない制作についても、可能な範囲で対応を検討いたしますので、「こういうものを作りたいけれど依頼できるか分からない」という場合でも、ぜひ一度ご相談ください。

皆さまの「作りたい」という気持ちを形にするお手伝いができることを楽しみにしています。いつでもお気軽にご連絡ください。

サラスナさんに依頼する方法

サラスナさんは、ミニキャライラストを中心に、スタンプ・バッジ、頭身イラスト、ロゴ・デザインなど幅広い制作を手がけています。

個人・企業を問わず依頼を受け付けており、お見積もりのみの相談や、掲載されていない制作内容についても相談できます。

作品や依頼方法、料金表などの最新情報は、以下をご確認ください。

X：活動を見る
作品ギャラリー：Xfolio
依頼窓口：SKIMA
リクエスト：Skeb
料金表：note
依頼の詳細：HPを見る

依頼の受付状況や料金、納期、修正対応などの条件は変更される場合があります。最新情報は、サラスナさんのHPやSNS、依頼案内をご確認ください。

サラスナさんへの依頼を検討している方へ

サラスナさんはSKIMAからもイラストの依頼を受け付けています。現在の受付状況や依頼できる内容、料金などはSKIMAのプロフィールをご確認ください。

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